Fellini et le rêve

Federico Fellini est probablement le réalisateur italien le plus célèbre au monde. Né à Rimini en 1920, il a commencé sa carrière comme dessinateur de caricatures pour journaux humoristiques. Son imagination visuelle et son sens du grotesque ont trouvé leur expression parfaite dans le cinéma. Après avoir collaboré avec le maître Roberto Rossellini, Fellini a dirigé son premier film en 1950 : « Les Feux du music-hall ». Mais c'est dans les années cinquante et soixante qu'il est devenu un génie reconnu. « La Strada » (1954), histoire tragique d'un géant et d'une jeune vagabonde, a gagné l'Oscar du meilleur film étranger. « La Dolce Vita » (1960) est devenu un symbole générationnel : le film raconte la Rome mondaine et nihiliste du boom économique, avec la célébrissime scène d'Anita Ekberg dans la Fontaine de Trevi. À partir de ce moment, le terme « paparazzo » (nom de famille d'un personnage du film) est entré dans toutes les langues pour désigner les photographes envahissants. Avec « 8½ » (1963), Fellini a atteint l'apex artistique : un film introspectif, autobiographique, sur les blocages créatifs d'un réalisateur en crise. Le chef-d'œuvre a influencé tous les grands réalisateurs ultérieurs, de Woody Allen à Martin Scorsese. Son style — le « fellinien » — mélange réalité et rêve, humour et mélancolie, grotesque et poésie. Ses films sont peuplés de personnages mémorables : prostituées poétiques, clowns tristes, aristocrates décadents. Fellini a gagné quatre Oscars plus un pour l'ensemble de sa carrière. Il est mort en 1993, à soixante-treize ans. Ses funérailles à Rome ont réuni cent mille personnes. Comme Dante ou Manzoni, Fellini appartient au patrimoine profond de l'identité italienne.